Показать содержимое по тегу: спектакль

25 марта на Симоновской сцене Театра имени Евгения Вахтангова состоится премьера спектакля «Комедия о вдове»!

Авторы спектакля - выпускники Театрального института имени Б.В. Щукина, курс режиссёра Александра Коручекова.

В спектакле звучит музыка Ж. Бизе, М. де Фальи, Л. Минкуса, Э. Грига.

Создатели спектакля, взяв комедию Лопе де Вега, выражают своё юное безумие, любовь к поэзии, музыке и почти забытому сочетанию театрального пафоса, подлинной романтики и юмора

Сюжет испанской приключенческой комедии не тайна: молодая вдова Леонарда служит предметом восхищения всей Валенсии. Однако, она не подаётся на уговоры дяди Лусенсьо выйти замуж вторично, остаётся надменно-равнодушной к ночным серенадам влюблённых. Леонарда посвящает жизнь служению Господу, желая достойно нести вдовье званье, но это оказывается не так просто, когда на смену молитве и ханжеству приходит любовь.Все здесь окутано любовью и подчинено её законам. Любовь приводит героев в отчаяние, толкает на безрассудные поступки, путает и водит. Бледный свет Луны хранит тайну сердца, а маска прячет лицо.

Сложность и необычность режиссёрских решений иногда кроется в их простоте, игровой природе действия. Авторы постановки искали грани между условностью маски и подлинным переживанием, стремились к музыкальности слов.

Самые современные мысли чаще всего способны подсказать классические тексты. «Торжественность, сила, героизм и сознательное стремление к высокой цели встречаются на каждом шагу в классической литературе… В наши дни и в нашем обществе классические вещи не могут прозвучать иначе, чем революционно...» (Михаил Чехов).

 

Продолжительность спектакля 2 часа с одним антрактом.

3, 4 и 5 и 27 апреля 2019 года в театре «Сатирикон» состоится премьера спектакля Константина Райкина «Всем кого касается» по новой пьесе современного драматурга Даны Сидерос. Действие разворачивается в стенах необычной московской школы, где в одном из старших классов появляются два загадочных ученика – братья, которые общаются друг с другом на особом, понятном только им языке жестов. Главные роли в постановке исполнит новое поколение актеров театра: Константин Новичков, Илья Рогов, Даниил Пугаёв, а также Полина Райкина.

«Этот спектакль о важной теме нашей жизни – о способности понимать и принимать иного, другого, – рассказывает Константин Райкин. – Для меня важно, что пьеса рассказывает об этом в позитивном ключе».

Автор пьесы Дана Сидерос – молодой российский драматург и поэт, лауреат поэтической пре-мии Пермского фестиваля SlovoNova. Автор либретто оперы «Оборона» (композитор Дмитрий Суворов), написанной и исполненной в рамках лаборатории «КоOPERAция». Одна из послед-них работ Даны – пьеса «Всем кого касается» стала лауреатом конкурса новой драматургии «Ремарка» – 2018 и вошла в шорт-лист премии «Кульминация».

Театр «Сатирикон» был основан в 1939 году Аркадием Райкиным. В 1987 году театр переехал в Москву, и его художественным руководителем стал Константин Райкин. Сейчас здание театра закрыто на мас-штабную реконструкцию, и большинство спектаклей идут на сцене «Планеты КВН», в Высшей школе сценических искусств и в Театре имени Евгения Вахтангова. В репертуаре – постановки Юрия Бутусова, Валерия Фокина, Егора Перегудова и Константина Райкина. В труппе театра – пятьдесят артистов, среди которых Денис Суханов, Агриппина Стеклова, Тимофей Трибунцев, Наталия Вдовина, Лика Нифонтова, Григорий Сиятвинда, Марьяна Спивак, Дарья Урсуляк.

Премьерные показы спектакля пройдут на сцене «Планеты КВН».

Адрес «Планета КВН»: Москва, ул. Шереметьевская, 2

Возрастное ограничение 16+

Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут, без антракта

Новый мюзикл в театре «У Никитских ворот»!

Воскресенье, 17 Март 2019 06:08 Опубликовано в Афиша

27 и 28 марта на Новой сцене – премьера музыкального спектакля «Пляшущие человечки» по всемирно известному детективному рассказу Артура Конан Дойла, в постановке народного артиста России Марка Розовского. Премьера состоится во Всемирный День театра и в день рождения театра «У Никитских ворот».

Художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский вновь обращается к жанру мюзикла. Причем речь идет именно о русском мюзикле, который режиссер, сделавший не один спектакль в этом жанре, считает явлением особенным, не делающим идею развлечения главной, отличающимся от бродвейского большей глубиной, психологизмом.

Автор музыки – российский композитор Игорь Левин. Художественный руководитель театра, народный артист России Марк Розовский создал сценическую редакцию литературного произведения и написал тексты песен. Сценографом спектакля выступил Александр Лисянский, театральный художник мирового уровня; танцы - в постановке известного белорусского хореографа Ольги Костель, которую режиссер называет своим соавтором. В прошлом году эта яркая интернациональная команда уже успешно поставила историю про Шерлока Холмса и пляшущих человечков на сцене Ростовского музыкального театра. Кстати, в день московской премьеры мюзикл будет идти и в Ростове-на-Дону.

Марк Розовский - о пьесе: «Мальчишкой я с большим удовольствием читал рассказы о Шерлоке Холмсе. Один отличался оформлением: на книжных страницах среди типографского шрифта мелькали фигурки человечков – шифра, над которым ломал голову великий сыщик. И эта изобразительная особенность как-то запомнилась.

Прошло много лет, и однажды мне вспомнился рассказ о пляшущих человечках, вернее, тот, похожий на детские рисунки, шифр. Я подумал: да это же балет! Нужны искусные танцоры, которые представят танец как шифр, и тогда танцевальные номера станут частью драматургии! Мы передвинули время действия. На нашем календаре – начало 20-го века. Музыка – в стиле джаза того времени, весьма выразительного и ласкающего ухо современного зрителя.

Наши «Пляшущие человечки» - это некое театральное фэнтези, детектив и, в то же время, некая притча. Для меня – история о непреходящих ценностях человеческой жизни. В этом повествовании есть над чем поразмыслить. Антигерой в какой-то степени сам оказывается жертвой, но итог истории, которую мы рассказываем зрителю, таков: «вечно только то, что человечно». И все это – в согласии с гуманистическими принципами творчества Конан Дойла.

Есть в нашем спектакле еще один мотив, который, к сожалению, стремительно приобретает все большую актуальность: это тема безопасности обыкновенных людей, безмятежная жизнь которых может внезапно наполниться кошмаром…». под руководством МАРКА РОЗОВСКОГО

В спектакле заняты два равноценных танцующих и поющих актерских состава: это более 30 артистов, есть среди них и маститые актеры, и выпускники театральных ВУЗов. Как всегда, постановка не обойдется без оригинальных режиссерских решений.

Мюзикл-детектив «Пляшущие человечки». Музыка – Игорь Левин. Либретто, стихи и постановка - Марк Розовский. Балетмейстер – Ольга Костель (Белоруссия). Хормейстер – Екатерина Гусар. Сценография – Александр Лисянский (Израиль). Костюмы – Денис Шевченко. Ассистент режиссера - Денис Юченков. Художник по свету - Ирина Вторникова. Видео-мастер - Сергей Новожилов.

Премьерные показы пройдут 27 и 28 марта. Начало в 19 часов.

Первая премьера в 2019 году в театре «У Никитских ворот»! 8 и 9 февраля на Новой сцене – пьеса одного из лучших драматургов 20 века Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец» в постановке народного артиста России Марка Розовского. 

Художественный руководитель театра «У Никитских ворот» Марк Розовский вновь обращается к творчеству выдающегося американского драматурга Теннесси Уильямса. Постановка его пьесы «Трамвай «Желание» пользуется у наших зрителей неизменным успехом. Теперь на сцене - «Стеклянный зверинец», принесший когда-то автору первый ошеломительный успех и восторженное признание. Это пьеса о человеческом одиночестве, о конфликте хрупких идеалов и эфемерных иллюзий с окружающей суровой действительностью. Рассказ-воспоминание, взгляд в прошлое, в котором, к сожалению, ничего нельзя исправить...

Марк Розовский - о пьесе: «Теннесси Уильямс написал почти о том же, о чем А.П. Чехов сказал в пьесе «Дядя Ваня»: про невольное одиночество и бессилие человека перед обстоятельствами жизни. Эта история - про людей, которые не могут вырулить на дорогу, ведущую к счастью. Все герои пьесы несчастны, потому что приговорены к судьбе неудовлетворенностью своим существованием. Вырваться из этой пустотности хочет Том. Вырваться с помощью любви и эфемерных иллюзий хочет Лаура, а неистовая Аманда по-матерински хочет преодолеть разрушение своей семьи… Теннесси Уильямс рассказал про желание иметь мечту и о том, как важно идти к ней, не сворачивая на свет ложных маяков. Наш спектакль – опыт возвращения к глубинному психологическому театру как высшей ценности. Этот опыт требует мощных актерских изъявлений, и, я надеюсь, зритель получит в полной мере восхищение от игры наших актеров».

По традиции, в спектакле примут участие два актерских состава. Роль Аманды исполняют заслуженная артистка России Галина Борисова и Яна Прыжанкова, Том - Александр Чернявский и Максим Якимов, Лаура - Ника Пыхова и Наталия Калашник, Джим - Михаил Озорнин и Александр Панин.

Режиссер-постановщик – Марк Розовский. Сценография – Александр Лисянский. Костюмы – Евгения Шульц.

Премьерные показы пройдут 8 и 9 февраля. Начало в 19 часов.

Страница 1 из 24
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]