В столичном кинотеатре «Каро 11 Октябрь» состоялась премьера драмы Клима Шипенко «Текст», экранизации одноименного бестселлера Дмитрия Глуховского. Фильм Start, «Централ Партнершип» и Фонда развития современного кинематографа «КИНОПРАЙМ» рассказывает о судьбе простого парня Ильи Горюнова, после 7 лет заключения по ложному обвинению в распространении наркотиков пытающегося вернуть свою жизнь.

Картину первым зрителям представили продюсеры Эдуард Илоян, Виталий Шляппо, Денис Жалинский, Рафаел Минасбекян, Вадим Верещагин, Алексей Троцюк, режиссер Клим Шипенко, автор сценария и романа Дмитрий Глуховский, исполнитель заглавной песни саундтрека Баста и исполнители главных ролей Александр Петров, Иван Янковский, Кристина Асмус, Софья Озерова и Клементина Шипенко.

Премьерный показ предваряла пресс-конференция, в рамках которой актеры и создатели ответили на вопросы представителей ведущих СМИ.

Поддержали коллег, друзей и близких звёзды кино и шоу-бизнеса Ким Ки Дук, Ксения Собчак и Константин Богомолов, Оксана Фандера и Филипп Янковский, Резо Гигинеишвили и Надежда Оболенцева, Максим Виторган и Нино Нинидзе, Наталья Меркулова и Алексей Чупов, Анна Цуканова-Котт и Александр Котт, Елена Кулецкая и Станислав Романовский, Юрий Борисов и Анна Шевчук, Виктор Добронравов и Александра Торгушникова, Алла Михеева, Ирина Горбачева, Екатерина Волкова,  Владимир Яглыч, Александр Цыпкин, Полина Ауг, Стася Милославская, Лиза Арзамасова, Михаил Козырев, Денис Симачев, Наталья Ионова, Михаил Галустян, Сабина Ахмедова, Сергей Бурунов, Анастасия Уколова, Евгения Малахова, Елизавета Моряк, Андрей Золотарев, Сарик Андреасян, Дмитрий Шепелев, Агния Кузнецова, Рита Дакота, Вячеслав Муругов, Татьяна Миловидова, Юлия Паршута, Анжелика Каширина, Александра Кузенкина, Кристина Андоленко, Ростислав Хаит, Петр БусловПетр Ануров, Игорь Мишин и др.

«Текст» выходит на киноэкраны страны 24 октября.

«ДВЕ ЖЕНЩИНЫ» - дипломный спектакль Театрального института имени Б.В. Щукина, (художественный руководитель курса профессор Владимир Иванов). Режиссер-постановщик – Владимир Иванов. Художник-постановщик – Максим Обрезков.

В ролях - студенты ТИ им. Б.В. Щукина

Сначала на курсе был показан отрывок, подготовленный педагогом Татьяной Захавой, а позже он превратился в полноценный спектакль. Наталью Петровну, одну из сложнейших ролей мировой драматургии, сыграет Елизавета Палкина. (15 октября состоится её дебют на Основной сцене, где она появится в образе Денизы в музыкальном «хите» Владимира Иванова «Мадемуазель Нитуш»).  Верочку сыграет Валентина Попова, уже заявившая о себе главной ролью в военном фильме «Ни шагу назад». Беляев – Иван Выборнов, Ракитин – Карен Овеян.

Владимир Иванов: «Хочется, чтобы спектакль оправдал доверие Театра, который взял на себя всю материальную сторону – оформление, создание костюмов – и доверил молодым выступать на Вахтанговской сцене».

От редакции: Если вы соскучились по русскому психологическому театру – это постановка специально для вас.

История некогда популярного рок-музыканта Фимы, который, растратив свой талант на загулы, сегодня влачит жалкое существование. Все меняется, когда уроки на гитаре у него начинает брать мальчик Рома, страдающий ДЦП и отчаянно жаждущий завоевать сердце своей одноклассницы Маши.

Картина «Волшебник» – режиссерский дебют Михаила Морскова. Как рассказали продюсеры компании RSS Production Бинке Анисимов, Ибрагим Магомедов и Владимир Маслов (МИЛЛИАРД, ПЯТНИЦА, Ч/Б), они на протяжении нескольких лет сотрудничали с Морсковым как с автором музыки, поэтому решение о запуске в производство собственной картины Михаила было принято довольно быстро. «Сценарий Миши очень понравился нам своей проникновенностью и искренностью. Зная, насколько он талантливый человек, мы поверили, что он справится с проектом и как режиссер», – делится Бинке Анисимов.

Михаил Морсков признается, что ВОЛШЕБНИК – не первый его сценарий: «До этого я написал 3-4 полнометражных сценария, но тогда я чувствовал, что еще не готов к большой форме. На различных концертах и фестивалях (у меня своя музыкальная группа NEOPOLEON), во время съемок своих документальных фильмов я много сталкивался с ребятами с ДЦП. И у меня есть хороший друг Рома, у которого ДЦП. Однажды ночью я подумал: а что, если в одной истории соединить дееспособного человека, который уже ничего не хочет от жизни, и недееспособного, которому все интересно и который рвется вперед? Как они будут взаимодействовать друг с другом? Еще раньше я размышлял на тему волшебства в современном мире: какое оно, как и на что может влиять, как изменилось со времен советских фильмов? Все эти размышления и переживания стали импульсом к созданию ВОЛШЕБНИКА».

«В процессе работы над фильмом Михаил очень много времени проводил с детьми с ограниченными возможностями, хорошо разбирается в психологии ребят», – рассказывает Ибрагим Магомедов. Очень серьезно и вдумчиво отнесся к материалу и подготовке и исполнитель роли Ромы Семен Трескунов. «Он один из самых одаренных актеров своего поколения, – считает Владимир Маслов. – Они много общались с реальным Романом, Семен перенимал мимику, жесты, и, на мой взгляд, сумел очень органично передать образ на экране. Вместе с Максимом Сухановым они глубоко прониклись историей».

Рассказывая о знакомстве с Ромой, Семен Трескунов признается, что открыл для себя абсолютно новый мир чувств: «Это дало мне дополнительное понимание персонажа, потому что там, где остальным ничего не стоит что-то сделать, Роме нужно приложить определенное количество усилий. Он из тех людей, кто никогда не сдается, никогда не унывает, и даже иронизирует над своим недугом. Очень сильная личность. Вообще, если бы я с ним не познакомился, я бы не понял ключевого момента, что, как правило, люди, страдающие ДЦП, это очень сильные, цельные личности».

Михаил Морсков отмечает, что Семен Трескунов был первым, кого он утвердил, причем без кастинга: «Семена я знаю еще со времен «Хорошего мальчика», к которому писал музыку и песни. Мы тогда очень сдружились. Максим Суханов появился иначе – неожиданно. Но очень круто! Я долго размышлял, кто же этот герой, Фима, кто его может сыграть. Были разные пробы, разные кандидаты, в том числе среди очень известных, народных артистов. Но мне всегда чего-то не хватало, что-то было не то. По счастливому стечению обстоятельств наш кастинг-директор отправила сценарий Максиму, он его прочел и захотел со мной встретиться. Когда мы с ним увиделись, первое, что он сказал, было «Михаил, я чувствую, что там есть что-то от БОЛЬШОГО ЛЕБОВСКИ». Я засмеялся и понял, что

мы сработаемся. У нас сложился очень душевный и профессиональный актерский ансамбль. Все было четко, технично, любые мои замечания были услышаны. И ребята много предлагали. Максим многое добавил в роль Фимы от себя, какой-то своей органики. А Семен долго работал над движениями и пластикой, около месяца ходил по городу с тростью, чтобы понять, каково это. И я знакомил его с ребятами с ДЦП, которым огромное спасибо за неоценимую помощь».

Максим Суханов признается, что поначалу, когда он прочел сценарий, история показалась ему сказочной, фантастической, но через какое-то время он понял, что подобные истории, может быть, очень редко, но случаются в жизни: «Судьба сводит двух людей, совершенно разных, проживающих не лучшие дни своей жизни, грустные дни. Они знакомятся, проникаются друг другом, у них завязывается дружба. И благодаря своему характеру, своему таланту и благодаря друг другу в том числе, они переворачивают свои жизни на 180 градусов, находят опору, и, в общем, каждый из них обретает друга. Вот такая вот история в сценарии. Я считаю, она не могла не зацепить. И, конечно, сразу было понятно, что фильм будет наполнен современной музыкой. Музыкой, которая пишется специально для картины, что тоже хорошо. А музыку я люблю, слушаю все время, разную в зависимости от настроения. Ну и потом, это лирическая комедия, в сценарии есть юмор, который я с удовольствием поддержал. Вместе с режиссером, конечно: мы много чего придумывали на площадке. Работалось нам весело, с большим удовольствием. Я думаю, что эта атмосфера и то, о чем мы сняли фильм, должны передаться зрителю, и зритель тоже будет получать удовольствие».

Максим Суханов считает, что им с Семеном Трескуновым удалось создать из их дуэта «славную парочку»: «С самого первого съемочного дня, мы чувствовали друг друга и нам было легко». Семен так же тепло отзывается о коллеге: «Максим – прекрасный партнер с замечательным чувством юмора».

Роли второго плана в картине сыграли Ирина Купченко, Ангелина Стречина, Владимир Капустин, Иван Охлобыстин, Сергей Чонишвили.

Создатели подчеркивают, что несмотря на непростую тематику картины у них не было желания и задачи разжалобить зрителей. «ВОЛШЕБНИК – это не печальная драма, а мотивационное кино о преодолении. В нем нет уныния или безысходности. Наоборот, фильм наполнен светом, юмором, музыкой», – говорит Магомедов. «По посылу картина очень легкая, – добавляет Владимир Маслов, – она показывает проблемы детей с ограниченными возможностями немного в ином свете. Не так, чтобы они чувствовали себя ущербными, а с желанием помочь им поверить, что они – как и все! – могут исполнять свои мечты, что они должны верить в чудеса».

«Это зрительское кино для семейной аудитории, – считает Бинке Анисимов. – Главный герой – подросток с обычными увлечениями: компьютерные игры, музыка, первая любовь. Его история будет понятна и интересна как его сверстникам, так и их родителям».

«Это история о двух волшебниках, о том, что волшебство с рождения есть в каждом из нас, – резюмирует режиссер. – И каждый из нас может стать волшебником для другого человека. Волшебник – не просто какой-то маг, это человек, который отдает свое внутреннее волшебство. Не нужно боятся отдавать, а нужно быть максимально открытым и делать шаги вперед и навстречу друг другу. Тогда и возникает настоящее волшебство. Семейное, доброе и искреннее кино невероятно важно в наши дни. Два года назад, когда я придумывал ВОЛШЕБНИКА, я спросил себя: «Ты сам какое кино хочешь посмотреть? Какого кино лично тебе сейчас не хватает?». Ответом и стал ВОЛШЕБНИК».

«Думаю, что зрительский интерес как раз будет обусловлен очень простой идеей, что жизненные обстоятельства бывают разные, но человеку всегда нужен человек рядом, друг, тот, кто в него поверит, тот, на кого можно опереться. Мы все друг для друга эдакие волшебники, исполняющие желания», – соглашается с режиссером Семен Трескунов.

3 октября в российский прокат выходит отреставрированная версия самой популярной картины Василия Шукшина «Калина красная». «Искусство кино» приглашает журналистов и блогеров на специальные показы:

  • 25 сентября в 19:00, Санкт-Петербург, кинотеатр "Автора" 
  • 28 сентября в 20:00, Москва, кинотеатр "Октябрь"

По сюжету фильма «Калина красная» вышедший на свободу вор рецидивист Егор Прокудин по прозвищу «Горе» отправляется в деревню к подруге по переписке Любе. Жизнь в деревне круто меняет героя, он становится частью мира любви, простых человеческих отношений и искренности, однако бывшие криминальные дружки не дают Егору забыть прошлое.

2 сентября 2019 года состоялась премьера отреставрированной копии на Венецианском кинофестивале в конкурсе классики мирового кино.

Цифровая реставрация выполнена ФГУП “Киноконцерн “Мосфильм”. 

 

Страница 1 из 62
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]