Показать содержимое по тегу: ММКФ

Организаторы 41-го Московского международного кинофестиваля объявили названия первых фильмов, включенных во внеконкурсные программы смотра, а также имя председателя жюри.

«В этом году жюри ММКФ возглавит южнокорейский режиссер Ким Ки Дук. Одна из его первых работ – «Реальный вымысел» – была представлена в конкурсе 23-го Московского кинофестиваля», – рассказал директор по связям с общественностью ММКФ Петр Шепотинник.

Остальные члены жюри, а также участники конкурсных программ будут объявлены на официальной пресс-конференции фестиваля 2 апреля.

По словам программного директора ММКФ Кирилла Разлогова, структура внеконкурсных программ останется прежней – это «8 ½» Петра Шепотинника, «Эйфория наваждений» Андрея Плахова, «Время женщин» Анжелики Артюх, «Русский след».

«В этом году у нас также будет программа «Третий возраст», которая рассказывает о проблемах людей старших возрастов. Большая часть фильмов в ней – из стран Востока, в частности, из Японии, где люди живут до 90 с лишним лет. Программа эта важна, потому что кинематографисты любят снимать про своих старых звезд, давать им работу, а также потому что эта тема становится все более обсуждаемой во всем мире», – отметил Разлогов.

Еще одна программа будет посвящена Одесской киностудии. В ее рамках будут показаны фильмы «Жизнь за жизнь» 1916 года, «Место встречи изменить нельзя» Станислава Говорухина, «Весна на Заречной улице» Марлена Хуциева и Феликса Миронера, «Военно-полевой роман» Петра Тодоровского.

В отдельной ретроспективе, посвященной 100-летию ВГИКа, будут представлены фильмы операторской школы этого главного киновуза не только страны, но и мира. В этой программе, в частности, можно будет увидеть работы Вадима Юсова, Павла Лебешева, Георгия Рерберга, Алексея Родионова.

«Кроме того, мы сделали ретроспективу замечательного французского режиссера Мишеля Девиля, который, возможно, менее известен в нашей стране, чем Годар и Рене, но, на мой взгляд, он очень сильно повлиял на французское кино. Он умеет рассказывать лирические истории и делать абсолютно экспериментальные картины, совершенно уникальные. Всего в ретроспективу войдет 13 картин, в том числе его замечательный фильм «Досье на 51-го», – рассказал Петр Шепотинник.

Не менее актуальной он назвал программу «Свинцовые времена итальянского кино», где будет продемонстрировано политическое кино Италии – работы Франческо Рози, Дамиано Дамиани, Элио Петри.

Еще две программы показов будут посвящены венгерскому кино разных лет и современному турецкому кинематографу. Последняя программа проводится в рамках Года культуры России и Турции. В ней, в частности, будут показаны ленты «Дикая груша» Нури Бильге Джейлана и «Зерно» Семиха Капланоглу, представляющие современный турецкий кинематограф.

Ретроспективу венгерского кинематографа откроет режиссер Иштван Сабо, давний друг и участник Московского кинофестиваля. На открытии будет показана его ленты «Пора мечтаний».

«К нам обратился Венгерский государственный архив, который ведет очень активную работу по реставрации картин. Так, впервые в России будет показана картина Михая Кертеса, известного как американский режиссер Майкл Кертис, постановщик знаменитой «Касабланки». Это лента 1914 года, которая была найдена недавно, это редкость для киноманов», – отметила куратор программы Евгения Тирдатова.

В программе Стаса Тыркина «Фильмы, которых здесь не было» будут показаны участник Берлинале этого года: «Золотая перчатка» Фатиха Акина, французская картина «Аут», которая была в конкурсе варшавского фестиваля «Свободный дух», фильм «Жемчужина», участвовавший в программе Venice days, «Перелетные птицы», в прошлом году открывавшие «Двухнедельник режиссеров» Каннского кинофестиваля, а также «неожиданный белорусский мамблкор» «Сашин ад» и, возможно, «экспериментальная российская короткометражка с участием всех звезд».

В секции Петра Шепотинника «8 ½» также продемонстрируют фильмы из программ Берлинале, Роттердама и Венецианского кинофестиваля. Это датская лента «Королева червей», «Нон-фикшн» Оливье Ассайаса, «Петерлоо» Майка Ли.

Кроме того, в этом году на ММКФ будет отдельная секция «первых серий», в которой будут представлены эпизоды новых российских и зарубежных сериалов. Подробнее об этих программах расскажут на пресс-конференции 2 апреля.

Неизменным зрительским интересом на Московском международном кинофестивале пользуется документальная программа – как конкурсная, так и «Свободная мысль», курируемая Григорием Либергалом.

С этого года фильмы документального конкурса ММКФ могут претендовать на премию «Оскар», то есть смотр вошел в список фестивалей, благодаря которому документалисты могут получить шанс на номинацию. По словам Либергала, эта возможность существенно сказалась на конкурсной и внеконкурсной программе, для которых было прислано рекордное количество заявок, причем сильных неигровых картин. О конкурсе также будет рассказано на официальной пресс-конференции, однако уже сейчас известно, что вне конкурса на ММКФ покажут «Встречу с Горбачевым» Вернера Херцога и Андре Сингера, обладателя главного приза «Сандэнса» македонскую ленту «Земля меда». Впервые в России будет представлена лента «Разум» классика индийского дока Ананда Патвардхана. Отдельным событием программы станет показ «Годовщины Революции» – считавшийся утерянным первый фильм Дзиги Вертова, который практически по кусочкам собрал историк кино Николай Изволов.

Приз жюри ФИПРЕССИ – «Царь-птица», Россия, режиссер Эдуард Новиков
В жюри ФИПРЕССИ 40-го МММКФ входили: Альберт Габай (Израиль, председатель жюри), Марикке Ньиворд (Нидерланды), Паоло Гарсия Конде (Испания), Драган Юрак (Хорватия), Максим Казючиц (Россия).

Приз жюри NETPAC – «Китайские Ван Гоги», Китай/Нидерланды, режиссеры Юй Хайбо, Юй Тяньци Кики
В жюри NETPAC 40-го МММКФ входили: председатель Асока Хандагама (Шри-Ланка), Сэм Хо (Китай), Кира Коваленко (Россия)

Приз жюри российской кинокритики
 – «Стойкость», Узбекистан, режиссер Рашид Маликов
Диплом жюри российской кинокритики с формулировкой «За соответствие художественного решения актуальным проблемам современности» – «С пеной у рта», Латвия/Литва/Польша, режиссер Янис Нордс

Приз международного жюри Федерации киноклубов «Колючий взгляд» и диплом Федерации киноклубов России «За лаконичность и графическую изысканность в воплощении социальной драмы» – «Гнев», Португалия/Франция/Бразилия, режиссер Сержиу Трефо

Специальное упоминание жюри Федерации киноклубов России с формулировкой «За проникновенное отражение эха далекой войны в реальной судьбе человека» – «Стойкость», Узбекистан, режиссер Рашид Маликов

Диплом Федерации киноклубов России по результатам рейтингового голосования - «Царь-птица», Россия, режиссер Эдуард Новиков

Диплом жюри Российских программ 40-го ММКФ с формулировкой «За высокие художественные достоинства и достоверность в изображении эпохи» – «Довлатов», Россия/Польша/Сербия, режиссер Алексей Герман-младший

Приз зрительских симпатий – «12-й человек», Норвегия, режиссер Харальд Цварт

Приз зрительских симпатий в программе «Российское кино: перспективы» – «Дерево», режиссер Хава Мухиева

Приз еженедельника «Коммерсантъ Weekend» – «Гнев», Португалия/Франция/Бразилия, режиссер Сержиу Трефо

Приз зрительских симпатий от официального онлайн-кинотеатра фестиваля IVI - «Ню», Россия, режиссер Ян Гэ

Курортная жизнь золотой обкомовской молодежи в дни августовского путча 1991 года оборачивается мистикой и прорастает смелыми историческими параллелями.

Перестроечный Крым с партийными дачами и ведомственными санаториями реконструирован для фильма на берегах Мёртвого моря международной командой во главе со знаменитым израильским продюсером Сашей Клайном, работавшим с Данелия и Лунгиным, художником-постановщиком Эхудом Гуттерманом и тель-авивской художницей по костюмам Натальей Каневской, известной работами в театре “Гешер”, российском кино и московских спектаклях. 

Авторы фильма - отец и сын: Владимир и Лев Прудкины.

  • Лев Прудкин, автор фильма: “Первая идея родилась очень давно, лет 20 назад. Во время путча я сам подростком отдыхал в Крыму. И вот по каким-то юношеским воспоминаниям, скорее эмоциональным, я написал сценарий, который был очень далек от того фильма, который вы увидите. В 2008-2009 я даже снимал по нему картину, она называлась Луна-Луна, но наступил кризис, и по разным причинам этот проект оказался не завершенным. В какой-то момент, лет через 7, мы с отцом решили вернуться к той моей первой идее, но развить на ее основе совершенно другую историю, - как ни странно, с теми же персонажами, - но кардинальным образом изменив их личности, их отношения, поступки и происходящие с ними события. Так, во многом неожиданно для меня самого, сложился новый фильм”.
  • Владимир Прудкин, автор фильма: «Фильм писался и снимался почти одновременно. Я больше работал над текстом, Лев - на площадке над построением кадра, - он, на мой вгляд, прекрасный визуалист, картинка - это его сфера, - но в целом вопрос о распределении функций в этой работе скорее технический, складывали фильм вместе от начала и до конца, как и указано в титрах: Prudkin&Prudkin Film».

Рассказывая о конкретных днях, с которых начинается новейшая история России, фильм оставляет за кадром политические реалии, он говорит не о месте на карте и не о политических событиях августовского путча, и даже не о конфликте эпох и поколений. Запутанная семейная драма, которая разворачивается на фоне падения империи и втягивает в себя всех персонажей фильма, отзывается в не переведенном на русский язык названии фильма, один из возможных переводов которого - НИКОГО.

  • “Я очень хорошо помню эти четыре дня, я был в этот момент в Москве и помню свои ощущения: революции, перелома и того, что никому непонятно, что теперь будет. Мне, кажется, эта атмосфера очень точно передана в фильме, и это меня сильно задевает. Кино должно делать человека лучше и умнее. Мне кажется, этот фильм очень чувственный, в нём есть эротика и химия, которой очень трудно добиться. К тому же это очень личное кино, сегодня это большая привилегия - снимать кино, не оглядываясь постоянно, на такую страшную вещь, как касса. Именно это и называется искусством”. - заявил после просмотра почетный гость предпремьерного показа кинорежиссер Егор Кончаловский.

Одну из главных ролей - генерала КГБ Олега Сергеева исполнил известный актёр МХТ Вячеслав Жолобов. Актерский ансамбль украшают дебютант Георгий Марченко - воплотивший образ молодого студента-дипломата, пламенная Елизавета Боярская в роли его девушки, и роковая и пластичная Наталья Вдовина, чья героиня Тамара и является сюжетообразующим персонажем ленты. С Натальей Вдовиной работала хореограф Даниэла Галь из Batsheva Dance Company.

  • Вячеслав Жолобов, исполнитель роли Олега Сергеевича, генерала КГБ: “Прочитав сценарий, я сразу вспомнил свои булгаковские роли. В юности мне много приходилось играть Булгакова, а в зрелости, будете смеяться - Андропова. Давным-давно мы с Владимиром Прудкиным делали спектакль «Фантазия об Иване», это был коллаж на основе болгарской пьесы, и у меня там была роль эдакого мефистофелевского типа. Для дипломного спектакля Елена Сергеевна Булгакова, вдова писателя, разрешила нам поставить «Мольера», и я играл короля Людовика. Потом Прудкин поставил в МХАТе «Бал при свечах» по роману «Мастер и Маргарита», и я играл Воланда. Очень важная для меня в жизни оказалась роль. Часто его играют изворотливым бесом, а ведь он философ. У него своя особенная точка зрения на мир – вид сверху. Он знает все, что было до, что будет после, и удивляется, что же это люди так суетятся. Вот и мой Андропов тоже должен видеть одновременно весь мир и всю страну, и понимать все, так сказать, сложности. Вот из этого коктейля и сложился мой Олег Сергеевич”. 
  • Наталья Вдовина, исполнительница главной роли Тамары, знаменитой советской актрисы и жены генерала КГБ: "Вокруг были убийства всякие, криминал, вечные 90-е. А у меня была такая счастливая театральная жизнь! Театр меня наверное и оградил от всего от этого. Я попала в "золотой век" «Сатирикона», а все остальное было где-то далеко. Для меня это был еще и мой собственный золотой век, относительная юность: лучшие роли мирового репертуара я сыграла до 35 лет. Конечно помимо этого в стране происходили какие-то изменения, мы их ощущали по мере того, как нам платили или не платили зарплату. Но все равно, мне кажется, мои воспоминания более светлые, чем у многих людей, с которыми я разговариваю. Кроме того, я родилась в Крыму. В то время, когда происходили описываемые события, я была в Новом Свете под Судаком. А мой муж как раз был на баррикадах. Мы только поженились в 1990 году, муж еще учился в высшей школе КГБ. Я стояла в переговорной будке все время с ним связывалась".

Прямые политические аллюзии не стоят в центре внимания, но обрамляют сюжет.

  • Алексей Агранович, исполнитель еще одной запоминающейся роли второго плана: "Если бы авторы хотели показать будущего президента - выбрали бы артиста с соответствующей внешностью. Мы такое поколение - рубежное, мы выросли в одной стране, а живем в другой. Мой герой тоже отчасти из тех людей, которые готовы приспособиться, перепрыгнуть из одного поезда в другой. Представляю себе, кем бы он мог быть в 2000-х. Не факт, что его судьба сложилась бы так блестяще, что он мог бы быть сегодня у власти. Как правило, эти люди получили свое еще в 1990-е. Они либо сами становились олигархами, преуспевшими в приватизации, либо близко и надежно обслуживали этих людей. Они шагнули в сторону, сделали скорее шаг от государства. Но кто-то потом сделал шаг обратно".

Все любят красавчика Яцека, а Яцек любит рок и свою собаку. Он трудится на возведении самой высокой в мире статуи Иисуса Христа, а по вечерам зажигает на танцполе с любимой девушкой. Однажды Яцек получает серьезную травму и чудом спасается, правда врачи пересаживают ему чужое лицо. Эта операция делает Яцека настоящим национальным героем, только вот с новым лицом трудно смириться и его окружению, и ему самому.

В ролях: Матеуш Косьцюкевич, Агнешка Подсядлик, Малгожата Гороль, Анна Томашевская, Дариуш Чиджнаки, Роберт Таларчик, Роман Ганцарчик, Ивона Бельска, Мартина Кшиштофик, Кшиштоф Чечот, Кшиштоф Ибич и др.
 
«Лицо» - это провокационная притча о деревенском красавце, который получает травму на возведении самой высокой в мире статуи Христа и затем вынужден сделать пересадку лица. Эта самобытная польская картина Малгожаты Шумовской, ранее работавшей с Ларсом фон Триером над "Антихристом", - также и безжалостный сатирический взгляд на современное общество.

История фильма основана на реальных событиях: в городе Свебодзин действительно построили самую высокую скульптуру Иисуса, а первая в Европе операция по полной трансплантации лица была успешно проведена в одной из польских клиник. 
 
Российская премьера фильма состоится на фестивале ММКФ (даты уточняются).
 
«Лицо» – это один из самых заметных фильмов Берлинале, получивший там Гран-при (Серебряный медведь). 
 
В российский прокат картина выйдет 26 апреля. 
 
Прокатчик - ПРОвзгляд
Страница 1 из 12
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]