Показать содержимое по тегу: Александр Роднянский

1 июня в отечественный прокат выходит новая работа российского режиссёра Андрея Звягинцева - «Нелюбовь». Фильм представлял Россиюв основной конкурсной программе юбилейного, 70-го Каннского международного кинофестиваля. Показанный в первый день конкурса, вызвавший резонанс и сорвавший овации, фильм Звягинцева, увы, осталсябез «Золотой пальмовой ветви», но зато удостоился Приза жюри Каннского кинофестиваля!

В основе сюжета - история супружеской пары в разгар тяжелого развода и исчезновение их 12-летнего сына.

Фильм является копродукцией российских компаний «Нон-Стоп Продакшн» и «Фетисов Иллюзион», французской Why Not Productions, бельгийской Les Films du Fleuve братьев Дарденн, немецкой Senator Film и Arte France Cinema. Производство фильма было осуществлено с помощью Европейского фонда по поддержке проектов совместного производства «Евримаж» (Eurimages), европейских телеканалов ARTE и Canal+, немецкого телевещателя WDR и компании Cine+.

31 мая, по прилету с Канн, режиссёр, продюсеры, оператор и исполнители главных ролей представили картину на суд представителям российских СМИ, после чего, на пресс-конференции, которая проходила в отеле Four Seasons Moscow, рассказали журналистам о работе над кинолентой.

Фильм, как выяснилось, продан уже во многие страны, о чём поведал один из продюсеров картины Александр Роднянский. «Ответ прост: он продан во все без исключения страны мира. Во все без исключения страны мира! Больше того, самое главное, он выйдет в прокат во всех странах мира. Поясню. К фильмам Звягинцева – всегда особый интерес, к фильмам Каннского конкурса – интерес вдвойне, к картинам, вызывающим резонанс, а как вы, может быть, слышали, «Нелюбовь» вызвала достаточно серьезный резонанс и, открыв конкурс Каннского кинофестиваля, осталась в лидерах журналистских симпатий. Вы знаете, что журнал Screen International в своей ежедневно публикуемой версии дает возможность десяти представителям крупнейших мировых средств массовой информации, среди которых американский Time, французские Libération и Positif, английский Sight & Sound и Daily Telegraph, немецкая Die Zeit и от России в этом году, и уже два года под ряд, наш популярный онлайновый ресурс Meduza в лице Антона Долина. Все эти крупные критики ставят ежедневные оценки. И вот по этим оценкам выставляется средняя, средний балл. И начав конкурс  с достаточно высокого балла, картина «Нелюбовь» удержала первое место в журналистских оценках до самого финала фестиваля».

Однако выбор жюри, продюсер не стал комментировать.

«Самое нелепое дело – это комментировать решение жюри. Я сам бывал много раз в жюри, и знаю, что решение жюри – это в конечном счете солидарное решение нескольких субъективно мыслящих людей. В данном случае девяти выдающихся кинематографистов. Из двух тысяч с чем-то фильмов отобрали 19 в конкурс, из 19 семь наградили. Мне кажется, мы неплохо выступили.  Мы получили приз жюри, который получали исторические режиссеры, как Ингмар Бергман, никогда не получавший «Золотую пальмовую ветвь», Жан-Люк Годар, никогда не получавший «Золотую пальмовую ветвь», Микеланджело Антониони – дважды, Кшиштоф Кесьлевский, Рой Андерссон. Я могу перечислять долго, это правда. Это приз, как правило, дающийся фильму в целом и фильму, стоящему особняком. И, если честно, эта картина – «Квадрат» – очень хорошо подходит на эту награду. Это очень европейский, ироничный фильм, в котором есть огромное количество достоинств и который, в общем, на мой взгляд, высмеивает кризис европейской цивилизации широко и европейского искусства, в частности. И в этом смысле для Каннского фестиваля он более чем хорош.»

Также оказалось, что это первая работа режиссёра, которая снята не на плёнку. Об этом поведал постоянный оператор Андрея Звягинцева - Михаил Кричман. «Мы впервые снимали на цифру. Это решение было вызвано тем, что сегодня трудно уже работать с пленкой, не все лаборатории готовы с ней работать, наши российские, до зарубежных нам было просто не дотянуться, и не было смысла особого, потому что цифра  уже набирает силы. Копировать пленку смысла нет. Это полноценный медиум.»

Исполнитель одной из главных ролей - Алексей Розин признался, что в третий раз снимается у Звягинцева, но как и многие снявшиеся в этом фильме, проходил пробы. «Несмотря на то, что мы уже знакомы были с Андреем Петровичем… пришел на пробы, и несколько месяцев длились пробы, и неоднократно я приходил на них, с разными партнерами и партнершами пробовался. В итоге, вот, так повезло.» 

Александр Роднянский добавил, что Андрей Звягинцев любит неизвестных артистов. «У нас практически один раз был фильм с очень известными артистами. Это был «Левиафан». И это было уже решение принято после того, как прошли несколькими кругами большое количество очень артистов и московских, и питерских, и региональных. Он очень открыт всем, он смотрит всех, встречается и никому, в этом смысле прав Алексей Розин, никому, даже тем, кто снимались в предыдущих картинах, не гарантировано ни в коем случае само по себе место в новой. Это только пробы, только разговоры с режиссером, только его понимание до какой степени это сработает в фильме.»

«Нелюбовь» - очень эмоциональная история, пронзительно артикулирующая самое важное в семейных и шире - человеческих отношениях. Звягинцев исследует поступки и мотивы поведения своих героев во внешне заурядных, но внутренне насыщенных обстоятельствах. И, как всегда, фильм многослоен - за частной историей конкретных людей, живущих в конкретных российских обстоятельствах, скрывается глубокое исследование человеческой природы в целом.

Замысел фильма возник в 2015-м году, когда мы с Андреем обсуждали идеи для следующего фильма. Я вспомнил «Сцены из супружеской жизни» Ингмара Бергмана и обратил внимание Андрея на это – и так эта картина стала одним из источников вдохновения. 

Вслед за «Еленой» и «Левиафаном», «Нелюбовь» стала нашим третьим совместным проектом. Без преувеличения можно сказать, что Андрей Звягинцев – один из немногих режиссеров, по фильмам которого за пределами России судят о состоянии дел в российском кинематографе, российской культуре и даже шире – в российской жизни. При этом умение Звягинцева очень простыми средствами, рассказывая внешне аскетичную, сегодняшнюю историю, говорить о вечном, наполняет его кино универсальным содержанием, понятным в любой географической точке мира. Именно поэтому новые фильмы Звягинцева становятся особенно ожидаемыми авторскими высказываниями. 

«Елену» мы снимали на собственные средства, «Левиафан» производили с частичным государственным финансированием. Фильм «Нелюбовь» сделан без государственных денег, это полностью международная копродукция, с участием европейских партнеров и российского продюсера Глеба Фетисова и его компании Fetisoff Illusion. 

Съемки фильма «Нелюбви» проходили в Москве и Подмосковье. Звягинцев -  художник абсолютно бескомпромиссный – делая картину на современном материале, он стремился к абсолютной правде и убедительности происходящего. Именно поэтому, несмотря на множество объектов для съемок, которые предоставляла нам сама городская столичная среда, на съемочной площадке «Нелюбви» был создан полноценный мир современной России. Но как обычно в фильмах Звягинцева, за предельно конкретными реалиями современной России, зритель должен будет почувствовать наличие более глубокого размышления, большой метафоры – образа сегодняшней страны, запутавшейся в подлинном и мнимом, стоящей на краю моральной пропасти... Переживания героев фильма абсолютно симметричны чувствам огромного количества людей и потому его кинематограф – универсальное послание, легко пересекающее географические и языковые границы.

Мы должны были завершить съемки фильма еще осенью 2016-го года, но природа вмешалась и внесла свои коррективы. Аномально рано выпавший в Москве снег (это случилось 27 октября 2016-го) не позволил нам доснять необходимые экстерьерные сцены – пришлось ждать весны 2017-го. Между тем, крайний срок подачи фильма на рассмотрение отборочной комиссией Каннского кинофестиваля был назначен на 10 апреля. Утром 10 апреля, взяв с собой черновую версию фильма, я полетел в Париж – показывать его каннским селекционерам. А уже через три дня, 13 апреля, на пресс-конференции, директор фестиваля Тьерри Фремо объявил основную конкурсную программу фестиваля – и первой в ней была названа именно «Нелюбовь» Звягинцева». 

21 сентября, в Москве состоялись пресс-показ, пресс-конференция и светская премьера фильма «ДУЭЛЯНТ» при участии создателей картины.

Российская премьера фильма Алексея Мизгирева «ДУЭЛЯНТ» состоялась в рамках гала-открытия московского кинотеатра «Формула Кино на Кутузовском». Гостям показа картину представили исполнители главных ролей Владимир Машков, Петр Федоров, Юлия Хлынина, Мартин Вуттке, Павел Табаков, Франциска Петри, Юрий Кузнецов, продюсеры Александр Роднянский, Сергей Мелькумов, со-продюсер Глеб Фетисов и, конечно, режиссер Алексей Мизгирев.

Среди гостей премьеры в новом кинотеатре «Формула Кино на Кутузовском» были: Ксения Собчак, Максим Виторган, Екатерина Вилкова, Федор Бондарчук, Паулина Андреева, Сергей Шакуров, Филипп Киркоров, Алексей Учитель, Надежда Михалкова, Егор Корешков, Светлана Бондарчук, Светлана Устинова, Анна Банщикова, Владимир Хотиненко, Наталья Ионова-Чистякова, Станислав Говорухин, Леонид Ярмольник и многие другие.

Предваряли премьеру пресс-показ и пресс-конференция для СМИ с участием продюсеров Александра Роднянского и Сергея Мелькумова, режиссера Алексея Мизгирева и исполнителей главных ролей Владимира Машкова, Петра Федорова, Юлии Хлыниной, Франциски Петри и Мартина Вуттке в гостинице The Ritz Carlton.

«Дуэлянт» - абсолютно зрительский фильм, он рассказывает драматичную, захватывающую и волнующую историю, с неожиданным и сильным героем, способную вызвать отклик у современной аудитории, – комментирует продюсер фильма Александр Роднянский. - Новейший технологический инструментарий, технологические инновации, масштаб производства и точность проработки деталей эпохи в сочетании с впечатляющим эффектом зрительского погружения IMAX® помогут превратить «Дуэлянта» в настоящее зрелище и позволят перенести зрителей в неожиданный и интригующий мир дворянского Петербурга 19 века и пережить настоящее приключение. Мы с Сергеем Мелькумовым поверили в режиссера фильма Алексея Мизгирева, ярко зарекомендовавшего себя в авторском кинематографе и впервые обратившегося к кинематографу жанровому. Так часто происходит и в американской киноиндустрии, где из авторского сегмента в большой Голливуд были рекрутированы Кристофер Нолан, Альфонсо Куарон, Гильермо дель Торо и многие другие современные режиссеры».

Фильм выйдет в прокат в кинотеатрах IMAX на территории России начиная с 29 сентября 2016 года.

 

P.S.

«Дуэлянт» - это приключенческий фильм с элементами триллера, мистики и мелодрамы, в ее основе – дуэль – ритуал защиты чести, с присущим ему жесткими правилами и порядками. В отличие от европейской традиции, русская дуэль всегда была не просто поединком двух противников, но, скорее, спором с фортуной, а иногда и вызовом высшей силе, Провидению.  Яковлев – персонаж, бесстрашно бросающий вызов судьбе и во многом наследующий традиции романтического героя, созданного русской литературой.

Важная особенность «Дуэлянта» - необычный предметный и костюмный мир фильма. Санкт-Петербург середины 19-го века – это европейская столица, мультикультурное и многоязычное пространство, в котором люди с легкостью переходят с одного языка на другой. С дворцами и дворянским обществом имперской столицы будет соседствовать таинственный и экзотичный мир алеутов, населявших Крайний север России, где также разворачиваются события «Дуэлянта». 

Безусловно, это шаг вперёд для отечественного кинематографа, однако, каков посыл картины и что сподвигло взяться за историю про дуэлянтов режиссёра Алексея Мизгирева мы так и не поняли, и на пресс-конференции выяснить у него не удалось (((

Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]