Показать содержимое по тегу: театр

Олег Чернов дебютирует на московской сцене

Суббота, 11 Ноябрь 2017 14:20 Опубликовано в Театр

Популярный актер сериалов «Бандитский Петербург», «Убойная сила», «Тайны следствия», «Морские дьяволы» Олег Чернов переехал из Санкт-Петербурга в Москву. 13 ноября прославленный актер дебютирует на московской сцене Театра на Таганке в новой для себя роли бизнесмена, которому вскружили голову сразу две женщины. 
52-летний актер Олег Чернов, получивший признание в качестве исполнителя ролей мужественных сотрудников правоохранительных органов во многих отечественных сериалах, таких как «Улицы разбитых фонарей», «Бандитский Петербург», «Убойная сила», «Тайны следствия», «Морские дьяволы» дебютирует на столичной сцене в спектакле «Треугольник». Премьера постановки «Треугольник» культового режиссера Павла Урсула («Чапаев и пустота», «Рубиновый вторник», «Женщина над нами») состоится 13 ноября на сцене Театра на Таганке. Партнеры актера по спектаклю – супруга, актриса Марина Блейк, Олег Марусев, Сергей Белоголовцев, Оксан Скакун.
«Для меня Театр на Таганке, как для каждого актера и каждого театрала, - место поклонения, - признается Олег Чернов. – На этой сцене играли наши кумиры: Высоцкий, Филатов, Золотухин. Между прочим, с Валерием Сергеевичем я пересекался в кино. В Туле мы снимались в сериале «Повороты судьбы», где главную роль играла Женя Добровольская. Еще Валерий Сергеевич пригласил меня на свою юбилейную передачу. Но я не успел, опять же из-за съемок в Туле. О чем сейчас, разумеется, жалею». 
Герой Олега Чернова влюбляется сразу в двух дам – одну своего возраста, другую на 30 лет моложе его. Одну из возлюбленных играет супруга актера – актриса Марина Блейк, известная по сериалам «Лектор», «Вторая любовь». 
«В кино с Мариной вместе партнерствовали неоднократно, а в театре с ней впервые, - говорит актер. - И если честно, волнуюсь. Одно дело, когда партнеры встречаются на сцене, другое – семейная пара. В этом, наверно, была для меня некая сложность: перестать думать, что Марина моя жена. Самое трудное – абстрагироваться на сцене от нее как от супруги и воспринимать просто как партнера по спектаклю. В спектакле у нас с Мариной – любовная линия. Почему и называется - «Треугольник». Раз там присутствуют две женщины и мужчина, то мы понимаем, о чем речь... 
По словам актера, некоторое время назад он переехал из Санкт-Петербурга в Подмосковье. «Здесь замечательная природа, - признается Олег. - В Подмосковье у меня появилась дополнительная «база», скажем так, наша, семейная. Это дом с участком земли. Естественно хозяйство требует больше внимания».

Елена Проклова сыграет хромую, уродливую старуху

Четверг, 26 Октябрь 2017 13:10 Опубликовано в Афиша

Заслуженная артистка России сыграет самую необычную в своей жизни роль – хромой, уродливой экономки публичного дома в спектакле «Омут любви» по повести Александра Куприна «Яма». Премьера состоится 9 ноября на сцене театра «Русская песня». 
Повесть Александра Куприна «Яма», опубликованная в 1914 году, вызвала множество отрицательных откликов критиков, которые обвинили писателя в безнравственности и чрезмерном натурализме. Лишь Корней Чуковский поддержал Куприна, назвав повесть «пощечиной всему современному обществу».
Музыкальный спектакль «Омут любви» в театре «Русская песня» - новая работа известного режиссера Анны Бабановой. В постановке заняты звезды театра и кино: главную роль хозяйки публичного дома Анны Марковны играет Надежда Бабкина, неукротимую Женьку, «самую избалованную» девушку в доме терпимости, – Анастасия Макеева, посетителя публичного дома, гусара, исполнит певец, композитор и актер Александр Коган. У Даниила Спиваковского сразу несколько ролей. Вячеслав Манучаров играет мужчину, который продает свою невесту Анне Марковне. Одна из самых сложных ролей досталась заслуженной артистки России Елене Прокловой. В спектакле «Омут любви» она сыграет экономку Зою в доме терпимости – убогую, хромую женщину в возрасте. Побитая жизнью, Зоя безоговорочно предана хозяйке. Она встречает гостей заведения, контролирует порядок и без жалости и сантиментов приводит девушек-проституток в чувство, когда они уже без сил, и не в состоянии выполнять свою работу.
«Меня пригласили в театр Надежды Бабкиной поучаствовать в постановке повести Куприна, - говорит Елена Проклова. - Естественно, я не смогла отказать. Во-первых, потому что уважаю Надежду, мы давно знакомы, и я пойду за ней даже на край белого света. Во-вторых, от таких предложений, как спектакль по русской классике, не отказываются. Я впервые играю в такой экстраординарной постановке, в которой трагедия, правда жизни передаются всеми драматическими, сценическими, музыкальными и хореографическими способами. Никогда ранее не участвовала в таком спектакле, мюзикле - даже не знаю, как это назвать? Такой формы ещё не бывало в постановках, где и хореография, и вокал, и драматическое искусство - всё слито воедино. Поэтому, на мой взгляд, это будет очень интересное представление для любого уровня публики».
Как признается режиссер, острые социальные темы – это ее темы. По словам Анны Бобановой, «Омут любви» - это спектакль с романсами, с песнями, пениями и молитвами. Автор инсценировки – одна из самых востребованных современных драматургов, ученица Николая Коляды Ярослава Пулинович.
«У всей нашей команды, которую курирует Надежда Бабкина, достаточно знаний, опыта и вкуса, чтобы не разрушить произведение Куприна, а более эмоционально, в контексте современности, донести его до публики», - рассказывает о работе над русской классикой Анна Бабанова. 
Режиссер уверена в том, что «Яма» - это актуальное произведение для сегодняшнего дня. «Произведение написано в начале века, перед революцией, и в такие кризисные моменты проституция и социальные проблемы начинают обостряться. Помню, как в начале 90-х на Ярославском шоссе, толпами стояли женщины легкого поведения, увы, и сейчас они стали появляться. Видимо, экономический кризис, безработица вынуждают девушек и женщин пойти на такой способ заработка. Музыка, песни и пляски создают атмосферу пира во время чумы. У русских в крови, когда черные дни, – забвение через безумный праздник.
«Яма» - последнее крупное произведение Александра Куприна и самое спорное. Русский классик работал над этой повестью на протяжении шести лет – с 1908 по 1914 гг., и первым среди русских писателей осмелился раскрыть тему продажной любви...
Предвидя реакцию, которую может вызвать повесть, в эпиграфе к ней Куприн написал: «Знаю, что многие найдут эту повесть безнравственной и неприличной, тем не менее от всего сердца посвящаю ее матерям и юношеству». С публицистической, натуралистической достоверностью и неприглядной точностью он описал жизнь как страшную обнаженную правду, без прикрас. Разоблачая гнилое дно порока, общество, тяготеющее к материальному благу и отрицающее духовность, Куприн поднимает социально-философские проблемы, которые не ограничиваются только проблемой проституции. Он говорит о системе воспитания и образования, порочности нравов, о равнодушии, культуре и невежестве, об огромном, колоссальном социальном разрыве, глубокой пропасти между разными слоями общества. Эти проблемы невозможно решить раз и навсегда – каждая новая эпоха заставляет поднимать и решать их заново. Эпоха, в которой мы сегодня живем, к сожалению, не может являться исключением… 

В Москве установят памятник Владимиру Гиляровскому!

Четверг, 28 Сентябрь 2017 22:44 Опубликовано в Афиша

«Я - москвич! Сколь счастлив тот, кто может произнести это слово, вкладывая в него всего себя…» - В.А. Гиляровский
Памятник знаменитому писателю из бронзы будет возведен в самом центре Москве - на Хитровской площади, месте, которое Гиляровский воспевал в своих произведениях при жизни.
По инициативе общественной организации «Москва и москвичи» монумент выдающегося писателя, поэта, журналиста Владимира Алексеевича Гиляровского (1852–1935) появится в Москве в середине следующего года. Бронзовый памятник предполагается разместить в центральной части города – на Хитровской площади. Место выбрано не случайно, оно исторически связано с одним из самым известных произведений Гиляровского – «Москва и москвичи», в котором автор уделяет большое внимание описанию «Хитровки» и его обитателей. 
Целых две версии будущего постамента Гиляровского – сидящим в кресле (постамент высотой 1.5 м) и шагающим по улицам Москвы (постамент высотой 3.3 м) создали два молодых скульптора студии военных художников им. М.Б. Грекова – Алексей Чебоненко и Михаил Баскаков. 
Макеты памятника будут презентованы 2 октября в театре «Русская песня» перед премьерой постановки «Москва и москвичи». Постаменты в человеческий рост установят в фойе театра, где начнется народное голосование за каждый из двух вариантов. Зрителям будет предложено отдать свой голос за одну из версий памятника. Голосование продлится до конца года. В нем смогут принять участие более 120.000 зрителей. По результатам голосования будет выбрана версия памятника, который установят в 2018 году на Хитровской площади. 
Блестящий репортёр, автор знаменитой книги «Москва и москвичи», знаток повседневной жизни российской столицы и его обитателей Владимир Алексеевич Гиляровский был с детства предан литературе. Со школьной скамьи он сочинял стихи и фельетоны, позже писал статьи для различных печатных изданий, рассказы и очерки для собственных сборников. 
Москва и Гиляровский – уникальный факт неразрывного единения человека и города! Дядя Гиляй, как ласково его называли москвичи, был не просто популярен, он был любим москвичами. Ему везде были рады, будь то светский прием, актерская вечеринка или воровской кутеж в районе Хитровки. Многим казалось, что дядя Гиляй – неизменный атрибут Москвы, как Кремль или собор Василия Блаженного и эта незыблемость положения и искренняя признательность москвичей были завоеваны повседневным трудом, талантом и любовью в первопрестольной и ее жителям. 
«Культурная ценность памятника особенна значительна потому, что она доступна для восприятия самых широких масс и почти не подготовленного зрителя. Историческая ценность памятника определяется значением – как документа истории, памятника истории быта, истории литературы, истории эпохи и города», - рассказывает Галли Монастырева, президент общественной организации «Москва и москвичи», родственница приемного сына Гиляровского и его личного секретаря Николая Морозова. 
После презентации макетов монументов выдающемуся писателю зрителям будет представлена премьера постановки «Москва и москвичи». Вдохновившись «энциклопедией русской жизни» – сборником очерков бытописателя Москвы Владимира Гиляровского, постановщики пластичным языком танца расскажут о том, как на протяжении ХХ века менялась столица, как менялись быт и нравы ее жителей, как развивались стили и направления в танцевальном искусстве.
Действие происходит в «Московском Дворике» с обшарпанными подъездами в домами напротив друг друга. Место действия придумано художником Романом Ватолкиным, но имеет узнаваемые черты старых московских дворов с лавками и фонарями.
«Москва и москвичи» – постановка, в которой сцена оживет в прямом смысле слова, - рассказывает режиссер Любовь Гречишникова. - Впервые в истории театра «Русская песня» будут максимально использованы технические возможности площадки и будет полностью преобразовано привычное сценическое пространство – партер превращается в подмостки, а зрители оказываются полноправными участниками музыкально-хореографического действия». 
«Перед глазами зрителей протечет жизнь в московском дворике от начала ХХ века до сегодняшних дней. Обычный московский дворик наполнится голосами, судьбами и ритмами кадрили и чарльстона, вальса, танго и рок-н-ролла. Дворик расширится до площадей Москвы, встречая «Фестиваль молодежи и студентов 2017», - рассказывает хореограф Николай Андросов.
Сцена «оживет» благодаря ансамблю танца «Русские сезоны» под руководством Николая Андросова, балету «Живая планета», группе «После 11», ансамблю «Русская песня», Надежде Бабкиной и артистам театра «Русская песня».
В этот же день в театре «Русская песня» будет представлена персональная выставка произведений почетного академика Российской академии художеств Даниила Федорова «Москва. Портрет города». Живописец, принадлежащий знаменитой династии художников Осиповых и Федоровых, представит свой портрет столицы. Экспозиция «Портрет города» станет живописной прелюдией к театральной постановке «Москва и москвичи».

11 сентября 2017г. Константин Райкин дал пресс-конференцию в Международном Центре Культуры "Аншлаг.Москва". Он представил журналистам своих выпускников - театр "307 студия" во главе с актером Константином Елисеевым.

Пресс-конференция приурочена к началу договорного сотрудничества "307 студии" и "Аншлаг.Москва" - это уникальный случай в современной театральной практике, когда коммерческая судьба театра будет зависеть не от чиновников, а от специалистов в области продажи билетов. У ребят будет своё репетиционное помещение, компания поможет им со сценическим оборудованием, аппаратурой и костюмами. Константин Аркадьевич рассказал о том, что за сорок лет своей педагогической деятельности он впервые столкнулся с таким сплочённым, целеустремлённым и очень талантливым курсом.

Мастер уверен, что "птенцов его гнезда" ждёт большое будущее - несмотря на молодость, актеры "307 студии" очень профессиональны и работоспособны - за 4 года учёбы ими созданы 14 спектаклей, один из которых, "НЕПУШКИН", скоро войдёт в репертуар возглавляемого Райкиным театра Сатирикон.

Театр работает в самых разных направлениях. Это и комедия, и драма, и такие актуальные направления как "вербатим" (прямая речь). "307 студия" - новое имя для театральной Москвы, но уже первый дебютный спектакль "Сон в шалую ночь" по пьесе Уильяма Шекспира собрал аншлаг на сцене театра "Содружество актёров Таганки" и получил отличные отзывы. Проданы билеты и на следующую постановку - "Что такое счастье", которая будет показана 14 сентября в клубе Петрович. Этой осенью будет дано еще несколько спектаклей на разных сценах столицы.

Страница 1 из 10
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]