Показать содержимое по тегу: премьера

Сегодня на Youtube-канале ТНТ состоялась премьера официального трейлера фильма «Полицейский с Рублевки. Новогодний беспредел 2» – продолжения самой кассовой комедии за всю историю российского кино.

Фильм выйдет в кинотеатрах страны 12 декабря.

Долгожданное продолжение комедии Ильи Куликова о новогодних приключениях самых веселых копов из отделения на Рублевке обещает стать искрометным по части юмора и душевным – по части атмосферы. На это кино можно смело идти всей семьей: рейтинг фильма – 12+, слоган – «Не один, не дома», отсылающий к культовым праздничным комедиям.

По сюжету отделение полиции Барвихи готовится встречать Новый год в загородном коттедже, но в канун праздника высшее начальство строго наказывает Яковлеву не отлучаться с работы – в городе орудуют преступники, ограбившие ювелирное предприятие. Яковлев не намерен лишаться праздника, но долг все равно его настигнет – при очень странных обстоятельствах… Как рублевские копы будут спасать Новый год от преступников, а свое достоинство от праздничного беспредела  – смотрите с 12 декабря во всех кинотеатрах России!

18 ноября в столичном кинотеатре “Каро Октябрь” состоялась премьера дебютного фильма режиссера Александра Лунгина. Об этом сообщила независимая кинопрокатная компания «ПРОвзгляд», являющаяся официальным дистрибьютором картины. Фильм был представлен в рамках проекта Каро.Арт. В российский прокат картина выйдет 28 ноября. После кинотеатрального проката фильм эксклюзивно будет доступен в онлайн-кинотеатре Okko.

Фильм-победитель “Кинотавра-2019” в двух номинациях “Приз за лучшую режиссуру” (Александр Лунгин) и “Приз за лучшую мужскую роль” (Александр Кузнецов) выходит в прокат с 28 ноября. Картина рассказывает о двух друзьях-инкассаторах (Алексей Филимонов и Александр Кузнецов), живущих на окраине города и посещающих поэтический кружок в доме культуры. Попытки найти лирическое настроение в окружающем мире приводят героев к выводу, что единственное подлинно поэтическое действие — это ограбление банка.

“Это кино о дружбе и предательстве, о нашем порочном и чуждом мире, в котором каждый, кто пытается быть честным и последовательным, в конечном итоге выглядит наивным и жестоким. Речь идет о вездесущей и непостижимой силе, которая делает нашу жизнь такой неистовой, странной и одинокой”, — говорит Александр Лунгин. Отвечая на вопросы зрителей, Лунгин отметил, что с его точки зрения это “меланхолический вестерн”, поэтому начало его отсылает к началу “Дикой банды” (1969), а финал - довольно точная инверсия «Буч Кэссиди и Сандэнс Кид» (1969).

Отвечая на вопрос о неизбежном сравнении с фильмами Балабанова, Лунгин отметил, что оно возникает лишь потому, что “мы невольно оказались соседями, ведь за почти двадцать лет подобных фильмов снималось не так много, и я, честно говоря, считаю, что это во многом противопоставленные друг другу фильмы. Я не отношусь к “Большой поэзии” как к фильму о трагедии поколений, это история о драме личности - и это сильно сразу же отличает его от фильмов Балабанова”.

Кинокритик Антон Долин в рамках дискуссии после просмотра картины назвал кино “арт-мейнстримом”, уточнив, что “для арт-фильма тут слишком много стреляют-ограбляют и прочее, а для фильма жанрового тут много читают стихи и говорят о вечном”. По мнению Долина, “такое кино снимали в двадцатых-тридцатых годах, когда еще не было разделения на как бы авторское-фестивальное кино и как бы зрительское-мейнстримовое”.

По словам Татьяны Долженко, директора по закупкам и совладелицы компании «ПРОвзгляд», компания проявила интерес к картине после первого фестивального просмотра на Кинотавре,

отметив неординарную сюжетную трактовку, интересные композиционные ходы и рифмы, витальность картины и звездный актерский состав. «В фильме звучит много стихов, но пишутся они кровью», - добавляет она.

Рассказывая о своей роли и дуэте с Алексеем Филимоновым, Александр Кузнецов признался, что сначала он получил сценарий, потом "Саша (Лунгин) предложил встретиться - мы встретились, ударили по рукам, и после этого он меня пробовал еще раз тридцать. И когда появился Филимонов, я напрягся - потому что это очень серьезный актер. Я в фильме играю роль Виктора, который увереннее и спокойнее Лехи, в жизни-то все ровно наоборот, он взрослее, мудрее и все такое, я смотрел его фильмы, когда ещё учился в Киеве в театральном институте, равнялся на него во многом. Но все сложилось отлично - дружим с Филимоновым до сих пор и сделали вместе уже 3 фильма”.

Вестерн московских окраин, где в каждом кадре звучит рэп, собрал аншлаг на премьере.

В театре «У Никитских ворот» продолжается масштабный просветительский театральный проект «Лента поэзии». Новая премьера посвящена творчеству поэтов-шестидесятников.

«Лента поэзии» - проект Марка Розовского, задуманный специально для Старой сцены театра. Это цикл литературно-театральных вечеров, каждый из которых посвящен творчеству одного или нескольких поэтов.

Первые спектакли проекта посвящены Александру Пушкину, Марине Цветаевой, Сергею Есенину. В середине ноября 2019 г. состоялся вечер, рассказывающий о жизни и творчестве Бориса Слуцкого.

22 ноября проект продолжит спектакль, посвященный четырем поэтам-«шестидесятникам»: Евгению Евтушенко, Роберту Рождественскому, Белле Ахмадулиной, Андрею Вознесенскому. Неудивительно, что лейтмотивом вечера становится стихотворение А. Вознесенского «Нас много. Нас может быть четверо…». Заслуженная артистка РФ Ольга Лебедева представит калейдоскоп разнохарактерных поэтических произведений, ярко передающих атмосферу недалеко еще ушедшей от нас эпохи, в режиссуре М. Розовского.

Марк Розовский о «великолепной четверке»: «Их объединяло время, они выражали его истово, став властителями дум своего поколения. Это творцы, благодаря которым в нашей литературе сложился своеобразный и очень мощный по своей духовной силе мировоззренческий массив, названный «шестидесятничеством». 60-е - время рассвобождения общественного сознания, крушения культа личности, больших надежд, многие из которых не сбылись и оказались иллюзиями.

Разные стили, судьбы, индивидуальности… Каждый из четверых внес огромный вклад в современную литературу. Их отличает честное и высокое служение новым смыслам и формам. Они умели экспериментировать, когда эксперименту в нашей жизни места не было; говорили правду, когда правил бал фальшивый соцреализм. Их поэтика и легка, и сложна одновременно. Своим примером шестидесятники готовили ту самую перестройку, которая пришла через четверть века. Они взяли на себя ответственность за движение страны в сторону демократии и человечности

Театр на Малой Бронной представляет на Малой сцене 20 и 21 ноября 2019 года спектакль Кирилла Вытоптова «Слово о полку Игореве» по мотивам одноименного шедевра древнерусской литературы конца ХII века.

 

Кирилл Вытоптов: Слово о полку Игореве - это спектакль, в котором текст памятника древнерусской литературы попадает в уста современных охранников и соединятся с личными историями реальных людей.

Я давно думал об этой теме, - почему сильный зрелый мужчина выбирает это занятие. Но хотелось соединить эту тему с какой-то парадоксальной фактурой, чтобы не было чистой документалистики. Так появилась идея скрещивания «Слова» и вербатимов, которые актеры должны были собрать самостоятельно.

 

В команде с режиссером-постановщиком Кириллом Вытоптовым над спектаклем работают драматург Саша Денисова, художник Нана Абдрашитова и композитор Владимир Горлинский.

В спектакле участвуют артисты: Лина Веселкина, Егор Барановский, Дмитрий Варшавский, Аскар Нигамедзянов, Олег Полянцев, Андрей Субботин, Леонид Тележинский, Александр Терешко, Дмитрий Цурский, Владимир Яворский.

 

Продолжительность: 1 час 30 минут

Возрастное ограничение: 16+

Премьера: 20 и 21 ноября, 1, 2, 23 и 24 декабря 2019 года

Начало в 20.00

Малая сцена, Театр на Малой Бронной

 

 

Страница 1 из 65
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]