Показать содержимое по тегу: мюзикл
21–23 ноября на Малой сцене Электротеатра Станиславский состоится премьера мюзикла-штриха «Парасомнии» режиссера Веры Мартынов и композитора Дмитрия Курляндского.
 

Парасомнии – двигательные и поведенческие феномены, возникающие в процессе сна.

Действие перформанса композитора Дмитрия Курляндского и художника Веры Мартынов разворачивается на территории памяти. Подробно реконструированные личные воспоминания артисток определяют их движения и поведение. На сцене эти воспоминания существуют в одновременности, в параллельных непересекающихся пространствах.

Жанр действа имеет все признаки мюзикла: номерную структуру, музыкально-драматические эпизоды, хореографию, но при этом им не является. В спектакле использованы экспериментальная электроника, близкая к клубной культуре, и песни, в которых, следуя за образным рядом текстов Станислава Львовского, возникают прямые и косвенные аллюзии на советскую песенную традицию. Эти песни оказываются своего рода снами, открывающими пространство коллективной памяти, памяти советского прошлого.

Этот проект – размышление о единовременности пространства памяти, где далекое или близкое, свое или чужое сплетается в единый узор. И территория частного, интимного, сталкиваясь с агрессивной средой, образует диалектическую картину бытия.

Первая премьера Театра «У Никитских ворот» в новом сезоне!

Воскресенье, 16 Сентябрь 2018 20:07 Опубликовано в Афиша

Первая премьера Театра «У Никитских ворот» в новом сезоне - мюзикл «Капитанская дочка» по хрестоматийной повести А.С. Пушкина. Автор музыки – народный артист России Максим Дунаевский. Художественный руководитель театра, народный артист России Марк Розовский создал сценическую редакцию литературного произведения и написал текст песен.

Одной из отличительных особенностей репертуара Театра «У Никитских ворот» является преобладание постановок, созданных по лучшим образцам мировой и отечественной литературы. Шекспир, Гоголь, Толстой, Куприн, Сэлинджер… И, наконец, ПУШКИН. Идея создания музыкального спектакля по повести А.С. Пушкина родилась у Марка Розовского в середине 80-х годов прошлого века, когда он работал над постановкой мюзикла «Бедная Лиза». Однако осуществить свой замысел режиссер смог только через три десятилетия… Соавтором музыкального спектакля стал давний единомышленник М. Розовского, один из главных мелодистов советского и российского кинематографа Максим Дунаевский. Их творческий союз родился еще во времена легендарной театральной студии МГУ «Наш дом», одним из руководителей которой был М. Розовский. Результатом сотворчества стали, в частности, знаменитый музыкальный спектакль «Три мушкетера» и созданный на его основе телевизионный художественный фильм «Д’Артаньян и три мушкетера».

Марк Розовский так высказался о завершенной работе: «Эту книгу я прочитал раз пятьдесят от корки до корки и, наверное, раз сто по отдельным главам. Ибо решился на попытку книжное чудо превратить в чудо театральное – поставить «Капитанскую дочку» на сцене театра «У Никитских ворот» в сложнейшем жанре «русского мюзикла». Для этого мой друг, композитор Максим Дунаевский, написал, по-моему, потрясающую музыку, а мы – все создатели и участники этого спектакля – актеры, балетмейстер, сценограф, художники по свету, по костюмам и др. – сделали всё, чтобы «Капитанская дочка» впечатлила наших зрителей».

В «Капитанской дочке» поднимаются темы, важные как для подростков, так и для людей старших поколений: любовь к Родине, понятие чести и достоинства, роль личности в истории, ценность человеческой жизни и истинных чувств.

По традиции в спектакле заняты два равноценных танцующих и поющих актерских состава: это около 40 артистов всех поколений, есть среди них и маститые актеры, и выпускники театральных ВУЗов этого года. Как всегда, постановка не обойдется без оригинальных режиссерских решений.

Музыкальный спектакль (мюзикл) «Капитанская дочка». Музыка - Максим Дунаевский. Либретто, стихи и постановка - Марк Розовский. Ассистент режиссера - Денис Юченков. Сценография - Станислав Морозов. Балетмейстер - Антон Николаев. Художники по костюмам - Мария Данилова и Денис Шевченко. Видео-мастер - Сергей Новожилов. Художник по свету - Ирина Вторникова.

Премьерные показы пройдут 7 и 8 октября. Начало в 19 часов

В Москве состоялась премьера мюзикла The Trip Show!

Суббота, 15 Апрель 2017 00:00 Опубликовано в Постфактум

В Москве состоялась мировая премьера сюрреалистического мюзикла The Trip Show, продюсером и автором которого выступил российский музыкант Егор Курделло. Самые популярные музыканты со всех уголков света собрались на одной площадке - на сцене клуба Yotaspace вместе выступили Morgan Agren, Julie Slick, Роман Мирошниченко, Игорь Заливалов, София Бридж и сам автор Егор Курделло. Одной из главных звезд этого грандиозного проекта стало выступление канадского певца Мэтта Лорана, солиста золотого состава мюзикла Notre-Dame de Paris. 
Более 3.000 зрителей пришли посмотреть на выступление знаменитых музыкантов, лауреатов Grammy и IMA, приехавших в Москву со всего мира для участия в мюзикле «The Trip Show». Зрители шоу окунулись в таинственную, загадочную атмосферу сюрреалистического действия, происходившего как на сцене, так и в зрительном зале. Пока зрители собирались и пили свои первые коктейли, в состояние транса их погружала меланхоличная импровизация на вибрафоне Иннокентия Иванова, а люди в длинных средневековых одеяниях с факелами ходили по залу, придавая таинственности всему происходящему. Шоу началось с драйвово-роковой и в то же время медитативно-сдержанной композиции «Ганга», соединившей в себе восточные мотивы, испанскую гитару и одновременно атмосферу психоделических композиций раннего Pink Floyd. Мощные, почти шаманские, барабаны дважды лауреата Грэмми Моргана Агрена выдавали жесткий пульс и держали во все накаляющемся напряжении до последних аккордов композиции. Вокал Мэтта Лорана был удивительно сдержанным, но в то же время – глубоким, трепетным, вся вещь исполнялась на нерве, натянутом, как струна, готовая в любой момент порваться.
В рамках шоу музыканты исполнили 18 композиций, в числе которых была и всем известная «The Man who sold the World» Дэвида Боуи. Поразила всех присутствующих своей сумасшедшей харизмой, безумным драйвом знаменитая басистка из «Adrian Belew Power Trio», «CrimsonProjeKCt» и «Echotest» Джули Слик. Рок на скрипках продемонстрировали Игорь Заливалов и София Бридж, лауреаты многих международных конкурсов и авторов музыки к шоу «Алые Паруса-2016». В финале шоу гитару в руки взял сам Мэтт Лоран и все участники шоу исполнили сумасшедше-драйвовую версию всем известной композиции The Beatles «Come Together», Мэтту Лорану подпевал весь зал.
Музыкальную часть шоу сопровождали танцевальные и театрализованные перформансы - более 30 актеров и танцоров участвовали в действии. Танцы с яблоками во рту, девушки в огромных платьях 18 века, игры в волейбол отрубленной головой клоуна, потерявшийся во времени средневековый палач, почти обнаженные танцоры, создающие из тел странные конструкции, а также еще несколько десятков персонажей-призраков. В действительности, все эти образы задействованы в эпохальном видео, мини-фильме-трибьюте Дэвиду Боуи, которое авторы шоу обещают представить публике в мае 2017 года.
«В августе мы планируем выступление такого звездного состава шоу на нескольких европейских фестивалях, - поделился автор проекта Егор Курделло. - В сентябре шоу отправится в небольшой тур по городам, стоящим на Волге. Во второй половине осени откроется иммерсив-версия шоу, где зрителей погрузят в атмосферу сюрреализма на площади 10 тысяч квадратных метров. Самое масштабное действие будет в Москве. Параллельно откроется иммерсив The Trip Show в Барселоне и чуть позже – в Париже».

14 апреля THE TRIP SHOW в клубе YotaSpase

Среда, 12 Апрель 2017 22:15 Опубликовано в Афиша

14 апреля лауреаты GRAMMY и IMA, знаменитый канадский певец Matt Laurent из «Notre-Dame de Paris», а также участники легендарных групп Crimson ProjeKCt и Santana-band представят громкую премьеру - концертную версию сюрреалистического мюзикла THE TRIP SHOW. 
Лучшие рок, академические, мюзикловые и этнические музыканты мира на одной сцене. А также – танцевальные номера от солистов ведущих театров мира, световое и визуальное шоу. Концепт-идеология проекта THE TRIP SHOW - это сюрреалистическое путешествие в мир снов, путешествие по лабиринту подсознания, встреча с детскими страхами и мечтаниями, с прошлыми и будущими любовиями и одержимостями, в поисках выхода “на свободу” из этого лабиринта, поиска выхода в абсолютно открытое и свободное пространство, где есть только звезды, где каждый атом во всем сущем – это часть древней взорвавшейся звезды.
“Звезды умирали, чтобы ты мог быть здесь сегодня вечером”, - эта фраза американского астрофизика-романтика Лоуренса Крауса стала эпиграфом к проекту THE TRIP SHOW. Не случайно и то, что название проекта офрмлено в виде лабиринта, а основная афиша рассказывает о детских страхах перед огромным большим техногенным миром, который, как чудище, встает перед беззащитной девочкой.
The Trip Show погрузит зрителей в атмосферу картин Сальвадора Дали, психоделических клипов Pink Floyd, медитаций под формульную музыку, жестких роковых рифов и почти любовных лирических баллад, стоящих на грани мюзикла и академической музыки. 
Все пространство Yotaspace превратится в мир снов и оживших клипов David Bowie и Pink Floyd. THE TRIP SHOW – это прощание со сказками детства, иллюзиями юности, врывающимися в нашу жизнь через сны, с теми самыми high hopes, когда трава была зеленее, а свет был ярче, и наши кумиры тогда еще были живы, молоды, полны сил и желания по-своему «почудачить» в этом мире. 
В шоу прозвучат абсолютно новые версии классических произведений David Bowie, King Crimson, Leonard Cohen, Piazzolla и оригинальный материал, написанный участниками специально для шоу. Специально для поклонников мюзикла «Нотр-Дам» Мэтт Лоран исполнит знаменитые арии в абсолютно новом, более роковом прочтении. 
Стилистика музыки THE TRIP SHOW простирается от психоделического рока до почти академических балетных композиций, близких по языку к музыке Прокофьева или Стравинского, от формульного прог-рока до модальной пред-баховской музыки средневековья, от лирических почти любовных баллад до этно-рока. 
Специально для шоу сняты сюрреалистические арт-видео от режиссеров из нескольких стран. В шоу используются костюмы мастерской Ирины Лукьяновой и арт-объекты движения Burning Man Russia. Танцевальные номера поставлены Раулем Лопезом (Испания) и бывшим солистом Большого театра Алексеем Торгунаковым (Россия-Польша). 
Более 20 лучших музыкантов мира на одной сцене, участники легендарных групп Crimson ProjeKCt (то, что некогда было “классическим” King Crimson), Adrian Belew Power Trio, Pink Floyd Tribute, музыканты, бывшие со-авторами таких монстров-классиков, как David Bowie, Frank Zappa, Steve Vai, Tony Iommi, Terry Bozzio. Да и сами имена прекрасно известны как в мире, так и российской арт-публике. В шоу участвует легендарный Matt Laurent (Мэтт Лоран) - Квазимодо из оригинальной постановки мюзикла «Notre-Dame de Paris» (обладатель уникального голоса, краски которого простираются от лирического тенора до рычащего баритона). Певец, занимавший не раз первые места в чартах Канады и Франции за свои легкие летние поп-композиции, в THE TRIP SHOW предстанет в абсолютно непривычном для поклонников образе и стиле: здесь он возвращается к своим роковым корням, к той музыке, на которой вырос и сформировался как музыкант. 
Основные участники проекта: Matt Laurent (Квазимодо из оригинальной постановки «Notre Dame de Paris») Julie Slick (Adrian Belew Power Trio, Crimson ProjeKCt, Echotest) Morgan Agren (2 Grammy’s, Steve Vai, Crimson ProjeKCt, Glenn Huges, Tony Iommi, Frank Zappa, Dweezil Zappa) Роман Мирошниченко (4 IMA’s, Steve Vai, Al Di Meola, Larry Corryell) Egor Kurdello (Peter Gabriel, Daby Toure) Eric Gales (Santana-band, Eric Gales Trio - присоединится к шоу из Австралии по теле-мосту).

Страница 1 из 3
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]