Показать содержимое по тегу: Театрdoc

21 декабря «Театр Простодушных» представит в Театре.doc спектакль «Капитан Копейкин» или "Приходите завтра!?» по «Повести о капитане Копейкине» Н. В. Гоголя (глава из поэмы «Мертвые души»)

Режиссер-постановщик - Игорь Неупокоев

«Театр Простодушных» начался с гоголевской буффонады или лубка. Иван Бунин справедливо заметил: «Гоголь - лубочный писатель, да, да, верно, гениальный, согласен, а, все-таки, лубочный!» Герой Отечественной войны вернулся домой, где он никому не нужен. Отец не в состоянии его прокормить и отсылает к начальству в Санкт-Петербург. Там его «кормят блюдом под названием «Завтра!». (Отсюда название спектакля «Приходите завтра!?»). И, как у нас в обычае, никто не вникает в его проблемы. А вокруг шумит веселая столичная жизнь, и никому нет дела до того, что человеку нечего есть. В конце концов, протестующего Копейкина высылают неведомо куда. Но в финале звучит тревожная нота: «Только в рязанских лесах появилась шайка разбойников, и атаманом был никто другой, как…».

«Театр Простодушных» создан в 1999 году, стремится быть в авангарде театральных достижений, сотрудничает с Театром.doc, признан Лауреатом всероссийских фестивалей «Протеатр», европейского фестиваля особых театров «Орфей» (г. Версаль, Франция), получил «Хрустальный росток» высшей театральной премии «Хрустальная Турандот», премию в рамках Акции по поддержке Российских театральных инициатив Совета Президента России по культуре и искусству.

Рецензии о «Театре Простодушных» начинались с благоприятных откликов и доходили до восторженных. Из труппы, выступающей время от времени, «Театр Простодушных» превратился в труппу, регулярно дающую представления на сценах московских театров. В труппе 16 актеров, имеющих синдром Дауна. «Театр Простодушных» стремится создавать спектакли, которые бросают вызов привычной для публики эстетике драматического театра, и исследует новые способы постановки при помощи уникального интеграционного процесса.

В спектаклях «Театра Простодушных» согласуются и «сплавляются» воедино элементы народного театра, примитивного искусства и индивидуального творчества. Эти элементы сочетаются в «полупрофессиональном» творчестве, потому что в узкопрофессиональных формах не может быть реализован творческий потенциал этих исполнителей.

Творчество «Простодушных» - своеобразная «игра», производящая впечатление «особости», непохожести, необычного качества театральности. Никакого совершенства, рафинированности, изощренности совсем нет в их работе, но это и не нужно. Зато есть очарование безыскусности, чистоты, доверчивости. Если нет открытости и искренности - нет и искусства, будь хоть трижды «правильно» сделанное ремесло. Если соизмерять опыт «Простодушных» с ранними формами искусства (пляска-игра), нужно отметить, что в архаическом почерке спектаклей соединены две формы показа действительности: особенные артисты занимаются игрой как таковой, а постановщик - собственно театром. Игра и искусство связаны, но не тождественны, поэтому нет надобности подтягивать исполнителей к стандартам актерского ремесла и им не нужно вникать в символическую художественную концепцию спектаклей. 

Целью благотворительного проекта «Театр Простодушных» является интеграция в отечественную культуру этих уникальных исполнителей, социальная реклама их возможностей и творческая реабилитация, которая осуществляется средствами занятий по мастерству актера, сценической речи и движению. Особое место в процессе реабилитации занимают выступления артистов с инвалидностью перед широкой публикой. Развитие этого проекта послужит преодолению предрассудков и негативного отношения к лицам с интеллектуальной недостаточностью, осознанию обществом ответственности за своих «слабых» членов, и, как результат, становления в России «общества без лишних людей».

Цена билетов - 500 руб. Для студентов - скидка 50 %.

Заказ билетов - 8 916 293 95 36 

Адрес театра: Москва, Малый Казенный переулок, 12 

13 и 14 ноября в Большом зале Театра.doc премьера

Вторник, 10 Ноябрь 2015 00:00 Опубликовано в Афиша

13 и 14 ноября в 20.00 в Большом зале Театра.doc  состоится Премьера моноспектакля 
«ТОПЛИВО» 
Pop-up Театра (Санкт-Петербург) 

Режиссер – Семен Александровский 
Исполнитель – Максим Фомин 
Драматург – Евгений Казачков 


«Ты бежишь, бежишь, бежишь. Тебе тяжело, но продолжаешь бежать и топливо внутри исчезает. И откуда его брать это топливо? Свой жизненный несимметричный диметил-гидразин… Неизвестно. В этот момент ломается шестеренка и ты перестаешь бежать».

Pop-up театр представляет постановку, посвящённую поиску смысла жизни и основанную на глубинном интервью с нашим современником, физиком и всемирно известным IT-предпринимателем. Давид Ян – основатель компании ABBYY, разработчик системы электронных словарей Lingvo и программы распознавания текстов Fine Reader, один из родоначальников флэшмоба в России и экстраординарная личность. Сегодня он развивает технологии искусственного интеллекта для повседневной жизни и ищет идеальный способ помочь людям понимать друг друга. 

Создание пьесы о Давиде Яне было инициировано в рамках продолжения проекта Человек.doc. Евгений Казачков, до того создавший пьесу “Игра на барабанах” на основе интервью с Олегом Куликом, погрузился в общение с Давидом Яном. Появившаяся в результате этого общения пьеса «Топливо» получила Первую премию на фестивале «Текстура-2013». Читку пьесы на фестивале представлял именно Семен Александровский. 

Яна Постовалова, театровед: «Голый человек на голой земле. Актер и зритель. Временами к творческому тандему добавляется видеопроекция, придавая истории еще одно измерение. Беседуя со зрителями, он говорит о живом слове, о мгновениях жизни, а беседуя с собственным отображением, с проекцией себя, — о переходе в качественно иную форму, попытке преодолеть смерть, зафиксировать собственное «я», забронировать место в летописи». 

Александр Секаций, философ: «Это реплика, безусловно, способная повлиять на поступки, особенно тех, кто еще не определился с выбором жизненных ценностей. Но режиссер-постановщик спектакля и актер Максим Фомин отнюдь не ограничиваются передачей определенной позиции: благодаря умелым, точечно применяемым визуальным и аудио-эффектам перед нами возникает полноценный художественный мир, где воссоздано множество чувственных оттенков — от мягкого юмора до ощущения жесткости этого мира, с которой приходится считаться любому таланту, каким бы удачливым он ни был». 

Подробное о создателях спектакля: 

Семен Александровский 
– режиссер, актер, основатель Pop-up театра. В 2007 году окончил СПбГАТИ (мастерская Л.А. Додина). Лауреат фестиваля «Ново-Сибирский транзит» (2012, 2014), Лауреат фестиваля «Текстура» (2012), Лауреат фестиваля «Прорыв» (2012) в номинациях «лучший режиссер». Номинант Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «Эксперимент» (2014, 2015) и «Работа режиссера» (2015). 

Евгений Казачков – сценарист, драматург, преподаватель. Автор Арт-директор и со-организатор фестиваля молодой драматургии «Любимовка». 

Максим Фомин – актер, выпускник СПбГАТИ (мастерская Г.М. Козлова), актер театра Мастерcкая. Признан лучшим молодым актером Санкт-Петербурга премией «Прорыв» в 2015 году. 

Отзывы зрителей ЗДЕСЬ

Продолжительность спектакля 1 час 
Возрастные ограничения 12+ 
Цена билетов – 800-900 руб.
Аккредитация и заказ билетов +7 916 653 09 89
Адрес Театра.doc: Москва, Малый Казенный переулок, 12 (м. Курская)


Дополнительная информация о Pop-up театре

Фото Владимира Луповского 

14 октября в Театре.doc актёры Мастерской Дмитрия Брусникина покажут спектакль "Выключатель" по пьесам Максима Курочкина «Стиль», «В зрачке», «Выключатель», «Ворски рядом, но недостаточно» «Буся», «Водка, ебля, телевизор», «Небо».

Педагоги: Дмитрий Брусникин, Максим Курочкин, Михаил Мокеев, Олег Тополянский
Художник: Лилия Хисматуллина
Художник по костюмам: Александр Петлюра
В ролях: Дарья Авратинская Василий Буткевич, Марина Васильева, Анастасия Великородная, Дарья Ворохобко, Сергей Карабань, Роман Колотухин, Алиса Кретова, Мария Крылова, Алексей Любимов, Алексей Мартынов, Юрий Межевич, Василий Михайлов, Михаил Плутахин, Петр Скворцов, Игорь Титов, Тимофей Фотиев

В основе спектакля «Выключатель», семь коротких пьес, сюжетно не связанных между собой: «Стиль», «В зрачке», «Выключатель», «Ворски рядом, но недостаточно» «Буся», «Водка, ебля, телевизор», «Небо». Объединяет их имя автора – одного из лидеров «новой драмы», культового драматурга Максима Курочкина.

После работы по Достоевскому студенты получили задание освоить современную драматургию. Про новую драму им рассказывали ведущий российский театровед Павел Руднев, именитые драматурги Иван Вырыпаев и Максим Курочкин.

Сформировать слух на современный текст студентам помогла их первая работа – вербатим «Это тоже я». Документальный спектакль, основанный на наблюдениях за реальными людьми, вошел в репертуар театра «Практика», получил «Приз зрителя» на международном фестивале «Текстура».

На первом показе новой драмы студенты представили отрывки из пьес Ивана Вырыпаева, Германа Грекова, Любови Мульменко, Павла Пряжко, Ярославы Пулинович, Анны Яблонской, и др. Но именно пьесы Максима Курочкина оказались максимально близки «брусникинцам».

Костюмы для спектакля придумал Александр Петлюра художник, модельер, историк моды, коллекционер, признанный одной из самых эпатажных личностей 20 века. 

Возраст: 18+
Цена билетов – 800 руб. 
Заказ билетов: +7 925 194 64 90, +7 915 242-51-63
Адрес Театра.doc: Москва, Малый Казенный переулок, 12 (м. Курская)

В Театре.doc очередная премьера!

Вторник, 13 Октябрь 2015 21:32 Опубликовано в Театр

14 октября в Театре.doc состоится очередная премьера - новая работа Елены Греминой  - спекталь "Подлинные истории женщин, мужчин и богов".
В спектакле заняты Наргис Абдуллаева, Елена Лемешко, Дмитрий Кривочуров, Константин Кожевников и Марина Клещеваю

«Подлинные истории…» вошли в десятку самых ожидаемых спектаклей сезона, по версии издания ТеатрALL.

«Подлинные истории женщин, мужчин и богов» - очень остроумный спектакль, с острым чувством момента и грустной иронией». (Ксения Ларина)

«…яростнее всего истории эти в сборник объединяет не попытка доказать их подлинность, а общая философия». (Рабкор.ру)

«На протяжении всего спектакля, актеры создают изящную паутину эмоций, смешивая сюжеты известных мифов с глубоко личными переживаниями и тонкими метафорами. Останавливая на мгновение время, они заставляют думать и осмысливать, смеяться и грустить».

Из других отзывов о спектакле:


«Театр.DOC - он вовсе не про политику. Teaтр.DOC - он про любовь...».

«С предельно достоверными Константином Кожевниковым и Мариной Клещевой».

«Театр, переехавший на Малый Казенный, не утратил ни грамма подлинности чувств».

«Режиссура и исполнение впечатляют!»

«Вроде с детства зачитывал до дыр древнегреческие мифы и наизусть уже, вроде бы, знаю, но с такого угла поглядел на них впервые. Сизиф и Камень. Никогда не задумывался, наказание ли- вечный труд? Медея и Ясон. Рассказ об одной из первых в истории черных пиар-акций.На десерт-краткая история философии».

«Какая же невозможно красивая Наргис Абдуллаева!»

В пятой по счету режиссерской работе драматурга и директора Театра.doc Елены Греминой - пять новелл, переосмысляющих греческие мифы. Выясняется, что Медея не убивала своих детей, а Сизиф не может жить без своего камня. Историю ткачихи Арахны, бросившей вызов богине Афине, рассказывает бывшая заключенная, а ныне актриса Марина Клещева: миф перекликается с ее воспоминаниями о СУС — «строгих условиях содержания» — где особо злостных нарушительниц порядка заставляют плести авоськи. 

Возраст: 14+
Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта
Цена билетов - 800 руб.
Заказ билетов: 8 916 653 09 89
Адрес Театра.doc: Москва, малый Казенный пер., 12 (м. Курская)

Страница 3 из 8
Default Theme
Layout Direction
Body
Background Color [r]
Text color [r]
Top
Top Background Image
Background Color [r]
Text color [r]
Bottom
Bottom Background Image
Background Color [r]
Text color [r]